O Node Center for Curatorial Studies é uma organização sedeada em Berlim que explora diferentes estratégias e abordagens à prática curatorial e educação artística. Promove um conjunto diversificado de actividades divididas em duas vertentes: um programa de residências para curadores, a «Innovators Grant», e a «Online Platform», plataforma de cursos online. O carácter inovador desta plataforma expressa-se na oferta.
Um dos próximos cursos, «Curating on the Web: Exhibiting Internet-based Art» oferece formação teórica e prática específica para a curadoria, arquivo e divulgação de projectos artísticos criados para a internet. Estes cursos têm a duração de 4 semanas e a tutoria está a cargo de um especialista na área. SM
Desta vez a representação oficial de Portugal na Bienal de Veneza (56ª edição) não ficou ancorada num cais. Instalou-se no Palazzo Loredan, concretamente nas seis salas que compõem a sua
Desta vez a representação oficial de Portugal na Bienal de Veneza (56ª edição) não ficou ancorada num cais. Instalou-se no Palazzo Loredan, concretamente nas seis salas que compõem a sua imponente biblioteca. No princípio a música – o título da mostra corresponde à canção que Lou Reed compôs para os Velvet Underground. Mas também literatura e cinema, ao apropriar-se de frases e imagens que eternizaram obras e autores que marcaram gerações.
João Louro, «I'll Be Your Mirror – Poems and Problems», Bienal de Veneza, 2015. Fotografia: João MirandaJoão Louro, «I'll Be Your Mirror – Poems and Problems», Bienal de Veneza, 2015. Fotografia: João Miranda
«I'll Be Your Mirror» dá-nos sobretudo, a possibilidade de reflectir sobre a globalidade do corpo de trabalho de João Louro (Lisboa, 1963) que se espelha na mostra com comissariado de Maria del Corral. Mas o conjunto de obras (pintura, fotografia, escultura e instalação) que Louro concebeu especificamente para a exposição, e as outras que foram adaptadas para o efeito, não espelha só o artista e as especificidades da sua produção, reflecte o conjunto de referenciais que o inspiraram. O pressuposto de que a obra de arte também espelha o espectador, que a recepciona e interpreta, baseando-se nos seus próprios referenciais, completando-a (a «Obra Aberta», de Umberto Eco), é assumida pelo artista como um dos pressupostos fundamentais que sustentam a sua produção. Influenciado pela arte conceptual, minimalismo, estruturalismo e pós-estruturalismo, tal como pela cultura Pop, a João Louro interessa-lhe, sobretudo, interrogar-se sobre os pilares e a eficácia da cultura visual. «I'll Be Your Mirror», espelho de convicções e inquietações, pode ser visto até Novembro. CC
Depois de quase 50 anos no Upper East Side, o novo Whitney, desenhado pelo arquitecto Renzo Piano, abriu portas a 1 de Maio no Meatpacking District. Considerado já, tanto por críticos, como por visitantes, como o melhor
Depois de quase 50 anos no Upper East Side, o novo Whitney, desenhado pelo arquitecto Renzo Piano, abriu portas a 1 de Maio no Meatpacking District. Considerado já, tanto por críticos, como por visitantes, como o melhor museu da cidade – suplantando o MoMA – está estrategicamente construído no extremo sul da High Line, fazendo assim parte de um itinerário privilegiado da cidade que se desenha até Chelsea, onde estão representadas praticamente todas as grandes galerias mundiais.
Tal como acontecia no seu antigo espaço, as exposições actualmente patentes também integram obras da sua extensa colecção privada, contemplando escultura, pintura, fotografia e instalação que abrangem várias épocas e movimentos da arte moderna e contemporânea. No actual edifício, para além das exposições, existem vários programas educativos e ainda projecção de ciclos de cinema. O seu antigo espaço continuará de portas abertas e dedicado à arte, passando a ser ocupado por uma extensão do Metropolitan Museum of Art. PdR
A exposição «Yoko Ono: One Woman Show, 1960-1971» inaugura a 17 de Maio no MoMa, em Nova Iorque. Anunciada como um importante acontecimento na temporada do museu, a mostra reúne mais de 125 obras que representam o início do percurso da artista, durante muito tempo ofuscada pela sua relação com John Lennon. Esta é a primeira exposição no MoMA exclusivamente dedicada à artista. Todavia, em 1971, Yoko Ono realizou uma intervenção intitulada «Museum Of Modern (F)art», onde anunciava uma exposição individual nesta instituição. Na ocasião, em frente da entrada do museu, um «homem-sanduíche» declarava que uma nuvem de moscas fora lançada por Yoko Ono, convidando o público a seguir o seu voo no interior do museu e pela cidade.
Quarenta anos depois, a exposição documenta a década decisiva que levou à exposição não autorizada no MoMA, reunindo obras sobre papel, instalações e performances, ao lado de materiais de arquivo raramente vistos. Os seus primeiros trabalhos foram muitas vezes baseados em instruções comunicadas aos visitantes na forma verbal ou escrita, antecipando os objectos que foi apresentando nos anos seguintes, por exemplo, «Grapefruit» (1964), «Apple»(1966) e «Half-A-Room»(1967), obras que estão patentes na mostra. Também são apresentadas gravações áudio e filmes, incluindo «Cut Piece» (1964) e «Film No. 4» (1966-1967). A exposição permanece até 7 de Setembro. MM
